之所以说版画是向无有处要有，即无事生非，概因版画是向虚务实。无论是木版的刀砍斧凿，仍是金属版的雕刻腐蚀，版画家人道的表达常因物性的介入而跋涉至我与它同在的一同，这也正是完形心理学美学（格局塔心理学美学）的重要代表阿恩海姆所说的：“人类，作为一种具有高度精密思想的灵性，他与动物的显着差异就是：他具有把各种不同的概念和感觉活动联络起来的才干。”版画家正是把自己体现的片面概念与物性要素的客观感觉统一到一同的那个人，而在物性要素介入之先，体现的作用对他而言即是“无”。

　　假如对世界美术史有所了解，你会发现版画的发明希望常常超过体现概念，这也正是人与天然、人与物之间此伏彼起、相辅相成的价值互动。当其它绘画体现概念还停留在联想主义美学的片面联想是审美领会的真实根源，唯有它才是将审美政策和审美情感二者得以联合的枢纽的美学观念上时，版画就早已做实了阿恩海姆所说的，“关于艺术家所要到达的意图来说，那种朴素由学问和知识把握到的含义，充其量不过是第二流的东西，作为一个艺术家，他有必要依托那些直接的和清楚清楚的感觉力来影响和感动人们的心灵”。因而版画熟行为上的“陈腐”和理念上的“前锋”，使它具有深化广大的拓展空间，这一点会不断被美术史所验证。