2012年UCCA的个展“千深之吻”完毕后，一种抽离于日常并与年代相关的稠浊与焦虑感开始出现在宋琨的著作中。完毕于2013年的《利诱女》便会集表现出这一时期著作的改动：画中女伶簪花披纱、耳悬长坠、情态古典高雅，但其双眸被一幅现代墨镜所隐秘，镜片中映射出绚烂烟花盛放的喧哗。宋琨的艺术言语逐步由单一走向多元，经过对人物的多元化描绘，在美妙构思中表达自己关于传统文明的特别解读。

　　2015年的《瑰宝天女》是宋琨同年重要个展“阿修罗净界”中的代表作，标志着艺术家在个人条理上的更进一步，以及直面希望、魂灵和崇奉这些终极拷问的表达。画中人物形象源自艺术家身边的朋友，宋琨用标志性的笔法抽离了繁复的颜色，将画面精简为一片好像透明却又透出美妙颜色的灰白色域，并用了水晶树脂，LED零件等工业现制品，将潜知道与宗教、赛博亚文明在此达成了精力上的三位一体。宋琨借用笔下所造“净界”，对咱们身处的实践国际进行个性化的提炼，然后让绘画取得一种别样的叙事能量。也是在这件《瑰宝天女》后，宋琨继续在“泛灵净界”系列中深化自己关于女人身体、潜知道与希望力距离的根究。