梵高在一次散步时看到了这些树根，所以就在近处做了一个一起的构图。画中奇形怪状的树根，被棕黄色的泥灰岩烘托，零散地长了些美丽的绿枝叶。在此之前，梵高曾把树根描绘为“扑朔迷离”，标志着人生的抵挡。

　　被誉为纽南时期最佳发明的《吃马铃薯的人》反面，是重复的查询、描画，梵高期望能让画中农妇的手，“有泥土的味道”。这个时期，他开始突破天然和人文的边界，他对这些发现感到振奋和渴望，给奥连续写的五封信中都在探求怎样多加练习，又怎样让画作布满活力。梵高眼中的劳动人民，“真心实意地挣到食物”，耕种在土地上，过着苦不堪言的日子，而天然给他们注入了野性和旺盛的生命力。

　　冬天深埋在雪地里，秋天深埋在黄叶里，夏天深埋在老到的小麦里，春天深埋在青草里，这都是一件了不得的事。它永久与割草者和农家女孩在一起，在夏天与广大的天空在一起，在冬天与黑色的壁炉在一起。去感受——一直是这样，也将永久是这样。

　　梵高很喜欢麦田。对他来说，麦田便是幼年走过的那片金黄色的土地。就像圣经里说的：“生时有，死时有;耕种有时，收割有时”。麦田，便是故土之爱，也是他对存亡轮回、耕种和收成的了解。这便是他对天然和生命的酷爱，他对麦田的酷爱。