在现行的艺术原则中，美术馆、画廊、艺博会、双年展日益与活动本钱交融，成为全球消费现象和旅游工业的一个链条。人们一再地进行跨国旅游，去观看和保藏艺术著作，而这些艺术著作也是某种全球活动的产品。除了带动目的地的品牌效应和旅游收入，这些活动并没给当地社区带来什么新鲜的价值。比尔包鄂古根海姆美术馆让这个城市的旅游业妙手回春，但当地人却稀有把它当作与自己相关的地标，他们对足球赛的酷爱远胜去这个Frank Gehry规划的奇特修建里看一次展览。与社区日子脱节的美术馆、画廊、艺博会、双年展在某种程度上也成了“非当地”。部分艺术家和策展人开始从头考虑自己的作业，所以发端于上世纪六十年代的“社会参加艺术”(socially engaged art)在暗战完毕后，伴随着全球经济一体化的展开，也有了奇光异彩的实践。这些艺术家和策展人的作业植根于社区培养，以去作者化(de-authorization)和去美学化(de-aestheticization)的艺术实践去激活普通人的构思潜能和参加热心，测验去与他们一起发明一个个赋有人情味、归属感和前史知道，适于日子和生长的“当地”。