作为我国绘画的一个品类，适意画一般运用“尽其精微”的办法，经过“取神得形，以线立形，以形达意”获取神态与形体的完美一致。在适意画中，不管是人物画，仍是花鸟画，都力求形似，“形”在适意画中占有重要方位。与水墨适意画不同，适意画更多地注重细节，注重写实。一般先要画好稿本，一幅无缺的稿本需求重复修改才调定稿，然后覆上有胶矾的宣纸或绢，先用狼毫小笔勾勒，然后随类敷色，层层烘托，然后取得形神兼备的艺术作用。

　　我国适意画是世界上老练得最早的画种，其艺术翻开的前史源源不绝，从两千多年前战国时期楚墓帛画《人物御龙图》来看，已具有了我国适意画的雏形。它以墨线为骨，加以平涂，略有烘托，设色以矿物质颜料为主。至魏晋南北朝时出现出新的容颜，在承继此前以线造型的基础上，人物造型的精确性、线描技法的多样性、染色技法的详尽完善等方面都取得了极大翻开，并涌现出曹不兴、卫协、顾恺之、陆探微、张僧繇等画家，留下了《女史箴图》《洛神赋图》等名垂前史的重要作品，为此后适意画的翻开奠定了坚实的基础。这一时期的作品既注重形似，也留心杰出人的精力气质，且技法多样，出现了如“春蚕吐丝描”“游丝描”等新技法。