想要在油画作品中将自己的心里情感完全的抒发出来需求以客观事物为基础在加上改进和修饰而结束艺术目的。也就是在进行油画发明之前要在脑海中具有基础的发明模型或是情感概念，然后在以此为基础进行研讨和发明，由于色彩在油画发明中的重要方位，因此在每一幅作品之前，画家都需求搜集许多的参看资料，了解各种优异名作，充沛把握色彩的艺术特征，然后在对画面进行整体的调色布局。

　　色彩是油画表达情感的重要方法 伊顿早年说过色彩就是生命，失掉色彩的世界关于我们而言就像是没有生命相同。色彩是用来表达情感需求和内在需求的标志符号，是人们视觉在感受世界时接触到的榜首要素。因此，色彩能够接触到人们心里的最深处，能够引发人们的情感一同，色彩也是油画作品中最能表达情感的艺术言语。色彩的表达方法构成了作品风格在艺术家的油画作品中的重要表达方法。高更早年说过，色彩应该是思想的效果而不应该是查询的效果。在油画发明领域色彩表达的究竟目的是精力、思想和视觉的结合，在情感的表达上就成为许多艺术发明者一同关怀的重要论题。从为求民族文明复兴而改造写实言语的徐悲鸿，再到为抒发命运多舛，表达我国现代艺术精力而通过中西交融来不断寻找翻开旅程的林风眠，情感一向是艺术发明者自身的气质和特性。油画发明中的色彩体现一般也是由这两种方面衍生出来的。

　　色彩的运用除了能够帮助作者表达作品的风格和内在，还能体现出艺术家多层次情感的影响以及由此而产生的期望色彩。画家在油画发明的过程中不只需熟练把握色彩的表达规则，还要体现出发明者对色彩表达的期望、了解和知道，最重要的仍是通过色彩来体现出画家的心里志向。克莱夫贝尔早年说过艺术是有含义的方法。油画中的色彩方法能够说是人和社会、人与天然之间联络、交流的桥梁和枢纽，也是画家寄予对这个世界志向的载体，是画家的一同发明。进入二十世纪后，画家就开始寻找新的体现方法，将绘画的重心由描绘客观事物转向反映艺术家的心里志向世界[1]。艺术的片面表达力也逐渐被认证为油画发明中的重要特征，包括画家的个人志向、色彩爱情、色彩期望等内容。色彩是人们心里志向的重要体现方法，也贯穿于整个色彩展示中。