面对战争、改造，以及技能的翻开，20世纪20、30时代的欧洲艺术家们在重塑国际中扮演着怎样的人物?近来，纽约现代艺术博物馆(MoMA)的新展“工程师，煽动者，制造者：重塑的艺术家”(Engineer， Agitator， Constructor： The Artist Reinvented)以300余件当时的海报、杂志等平面艺术展品给出了一份答案。这些展品来自国际上最大的前锋艺术与平面艺术保藏之一——梅里尔·C·伯曼保藏，并在不久前进入MoMA保藏。早年苏联时代的解构主义海报到波兰、芬兰等地的前锋杂志，艺术家们将自己视为“工程师，煽动者，制造者”，在“平面”上梦想新的国际。

　　浊世未必能孕育巨大的艺术。危机能够给你带来构思，也能简略将你击垮。在焦虑的时代迎难而上，需求野心、毅力以及不止一点点的勇气。

　　这便是展览“工程师，煽动者，制造者：重塑的艺术家”(Engineer， Agitator， Constructor： The Artist Reinvented)得出的定论——在纽约现代艺术博物馆，这场展览将前期骚乱时代的海报、杂志、广告和小册子贴满展墙。整整一个世纪从前，从莫斯科到阿姆斯特丹的各路艺术家调查着一个被战争与改造重塑的大陆。前语技能的快速翻开让他们本来的学院操练显得无用。他们正派历着经济和社会的地震。

　　而当“地震”来临的时分，艺术家们在做什么?他们从头考虑了全部。他们否定了现代艺术一般为自己赋予的那种自治，转向将自己的著作投入与政治、经济、交通和商业的对话中。关于这些艺术前锋来说，没有什么是主动产生的，他们努力地重塑绘画、拍摄与规划，使其成为一种公共事业。