伊冯娜·雷纳(Yvonne Rainer)于1934年出生于旧金山，是美国前锋编舞家、电影制造人和写作者，在舞蹈、电影和艺术领域都有着深远的影响力。从20世纪50年代末开端，雷纳与玛莎·格雷厄姆(Martha Graham)、梅尔塞·坎宁安(Merce Cunningham)、安娜·哈尔普林(Anna Halprin)和罗伯特·邓恩(Robert Dunn)一起学习舞蹈，在1962年落选纽约年度编舞音乐会后，她与露丝·爱默森(Ruth Emerson)和史蒂夫·帕克斯顿(Steve Paxton)一起接洽了贾德森纪念教堂的新教部长阿尔·卡米涅斯(Al Carmines)，并获得了在教堂扮演的机会。不久之后，贾德森舞蹈剧场集结了一批编舞家、舞蹈家、艺术家和作曲家，扮演了一系列应战传统定义的扮演和舞蹈作品。雷纳的舞蹈方法更多地将身体视为各种日常动作的来历和场所，而不是情感或戏剧的传播者。她在作品中选用的许多元素，如日常姿势、运动与对话的结合等，都成为后现代舞蹈的标准特征。她前期的编舞作品包括《三支萨蒂汤匙》(Three Satie Spoons，1961年)，《我们要跑》(We Shall Run，1963年)和《三重奏A》(Trio A，1966年)等。从20世纪60年代后期开端，雷纳有时会在她的舞蹈中参与电影元素;从1972年头步，她将注意力转向电影制造。她的前期电影，包括《演员日子》(Lives of Performers，1972年)，《有关一个女性的电影》(Film about a Woman Who…，1974年)，《克里斯蒂娜谈画》(Kristina Talking Pictures，1976年)，以及《从柏林开端的旅游/1971》(Journeys from Berlin，1980年)，都将虚幻和实践并置，在社会和政治布景下传达了艺术、私家日子和女性主体性的交融。雷纳在电影方面的长片实践一贯持续到1996年。2000年，她从头回归舞蹈和编舞，出现了许多新的舞蹈作品。近期展出雷纳作品的展览包括“贾德森舞蹈剧场：作业永远未未完毕”(Judson Dance Theatre：The Work is Never Done，纽约现代艺术博物馆，2018);“伊冯娜·雷纳：空间，身体，言语”(Yvonne Rainer：Space， Body，路德维希博物馆，2012)。