近来，“织梭光景——12位女人艺术家”绘画”联展在北京金杜艺术中心开幕。

　　本次展览由知名策展人朱彤先生策划，呈现了万瑾玉 、杨蝉翼 、应晶晶 、廖曼 、吕楠 、郭静 、张琳、杨旭霞 、郑迎春 、魏阳阳 、马灵丽、汪玉涵十二位女人艺术家的著作。

　　“我就在轰轰的时刻织机旁，织造神的有生命的衣裳。”

　　自绳结伊始，人们有了时刻，绳结便是最早的织造。绘画也从开端的岩壁走向柔软的纸与布面，历经千万年的时刻洗礼，僵硬的岩矿物质，经过研磨、过滤，毕竟得以沁入细致的织物中，构成亘古文明的依据。而诗篇，那些曾长存于泥土中的残片将咱们带回农耕年代的田园中，带入到一个个具体的场景里。《诗经》中最早追溯了民间的织造行为，其间 “葛之覃兮，施于中谷，维叶莫莫。是刈是濩，为絺为綌，服之无斁（诗经《国风·周南·葛覃》）”描绘织物在日子中功能性的诗句，文字的部首亦提示着文字自身的一种织造。在古代诗篇中，有过那么多“无名氏”，不曾留下名字，却织造出曼妙的文字和对神话的遐想，如 “迢迢牵牛星，皎皎河汉女。纤纤擢素手，札札弄机杼。”（汉朝·佚名《古诗十九首》）。不管是 《木兰辞》中的花木兰仍是《奥德赛》中的佩涅洛佩，作为诗篇文本中的女人或织造者，她们身上闪耀着勇敢和才智的光辉，织造可能是某种绑缚，有时也是女人自己的武器。不管从物质仍是精力维度，织造史都仿若半部女人史，女人们在横纵相交的织机上倾诉爱情、生命、独立和才智之思。