本次展览盘绕夸尔斯对光线与身体的描绘与解读而翻开，展览标题“月光下起舞”取自艺术家在疫情期间关于光影和挨近特征的根究与切身感受。透视、折射与骤变的光线，以及沉溺在光源与黑私自的肉体标志着居家阻隔期间受限的身体与外部国际的仅有触摸；而正是这样有限的交汇，让艺术家关于身体的交际性与感知才华产生了新的认知。关于夸尔斯而言，以前的一年是绵长而又乌黑的一年，但她的画作中却不乏生机勃勃的色彩与温暖柔情的瞬间。在展览现场，五颜六色的光线从美丽的地毯和透明的五颜六色玻璃中投射出来，让人联想到月亮的反射光。这种感同身受的感觉将带领观者走入夸尔斯绘画的气氛之中。

　　克里斯蒂娜?夸尔斯曾说，她的绘画是在身体中感受国际的视觉出现。从反映艺术家早年考虑与文字创造进程的拆框布面丙烯，到近期受社会作业启示所制造的一系列新作，展览“克里斯蒂娜?夸尔斯：月光下起舞”旨在诠释身体作为自我与外界感知前语的一体双面。与此一同，展览作品亦传递出艺术家通过身体关于日常日子、情感、文明阶层等主题的敏锐洞悉。这些画作时而沉湎、时而火热，将身体所演绎的故事定格于展览空间，引导我们去反思实际日子中个人身份与他人、社会的纷杂联络。